На первый взгляд, название обещает погружение в чью-то приватную вселенную, но чем дольше находишься в экспозиции, тем яснее становится: «Особенный мир» — это не про демонстрацию «детского творчества» и даже не иллюстрация социальной темы. Это своеобразное пространство чистого художественного диалога, где творческий импульс передается от ребенка к художнику, от художника — к другим авторам, а от них — к зрителю.
В основе проекта лежат рисунки, созданные детьми с особыми потребностями в совместной работе с Даниилом Зуевым. Ключевое слово здесь — «совместной», но без привычного педагогического давления. Эти изображения не иллюстрируют заданную тему и не рассказывают личную историю автора. Они вообще не опираются на логику, которую мы привыкли называть «взрослой». Они рождаются в моменте — как спонтанный эксперимент свободного воображения, как выдох, как жест, необязательно обремененный каким-то замыслом.
И именно эта первозданность, эта безоглядная смелость линий и причудливая свобода пропорций становятся для Зуева готовым, самодостаточным художественным высказыванием. Художник не «улучшает» исходные образы, не исправляет их, не подгоняет под каноны анатомии или перспективы. Он поступает иначе — и в этом жесте заключена главная этическая и эстетическая смелость проекта.
Даниил бережно переносит героев детских рисунков в трехмерную цифровую среду. Плоский лист бумаги, часто уже помятый, испещренный неровными линиями, превращается в самостоятельную вселенную. Персонажи обретают объем, фактуру, свет и, главное, пространство для движения. Они начинают дышать, существовать, взаимодействовать со средой — но при этом не теряют своей удивительной странности. Сохраняется все: неожиданный разрез глаз, неестественно длинную руку, голову, которая в реальности не держалась бы на такой тонкой шее, иррациональный цвет кожи или пятно, которое мы, взрослые, по привычке назвали бы «ошибкой». В цифровом мире эти «нарушения» превращаются в уникальные черты характера.
Так рождается соавторство в самом полном, самом честном смысле. Ребенок дарит импульс — художник находит для него форму. Никто никого не перебивает и не поучает. Они просто вместе создают мир, каким его никогда раньше не видели.
Но на этом диалог не заканчивается. Безграничность воображения, проявленная в работах детей и «оцифрованная» Зуевым, становится источником вдохновения для других авторов. На выставке представлены проекты, созданные уже в ответ на этот подход: коллекция одежды, скульптуры, объекты, инсталляции.
За проектом стоит автор с необычной биографией. Даниил Зуев — цифровой художник, член Союза художников России, выпускник ИТМО и студент магистратуры Школы дизайна НИУ ВШЭ. Он начинал как моушн-дизайнер на Мосфильме и в Останкино, а сегодня преподает курс по NFT и искусственному интеллекту. Работы Зуева демонстрировались на Таймс-сквер и в театре цифрового искусства Theatre of Digital Art, а в 2021 году он участвовал в выставке «Незримый эфир» в Государственном Эрмитаже.
В его творчестве органично сочетаются высокие технологии и социально ориентированные практики. Помимо «Особенного мира», он развивает проект Heart-Engendered Art — генеративную графику на основе биометрических данных. Но именно «Особенный мир», начатый в 2021 году и принесший ему победу на чемпионате ArtMasters в 2022-м, выглядит квинтэссенцией его метода: технологии здесь служат соединению людей.
В рамках проекта проводится просветительская программа с перформансами и мастер-классами.
В мире, где всё чаще требуют метрик, эффективности и понятных результатов, «Особенный мир» предлагает редкую роскошь, например, быть нелогичным, странным, свободным. И напоминает, что настоящая совместная работа начинается с умения услышать другого — даже если тот говорит языком, которого мы не знаем.
Материал подготовлен: стажер редакции — Анна Логинова.
