Уже в июне 1918 года Павловск принимал первых посетителей. Талепоровский назначается на пост хранителя и директора Павловского дворца-музея. Его помощником во всех начинаниях становится Конашевич.
«Очередной задачей… было выяснить и сохранить художественно-историческое достояние Павловска… в эти смутные дни, к величайшему счастью для Павловска, здесь оказался А. А. Половцов. Забыв свои личные дела, с утра до ночи, с неутомимою энергиею им были собраны все ценности во дворце; свезено в кладовые всё, что было ценно в парковых павильонах, уже разбиваемых и разграбливаемых…» — так описывал работу предшественника Талепоровский. Тогда была намечена концепция создания музея в Павловском дворце: «…по возможности точное восстановление комнат в том виде, в каком они были до конца 1828 года».
Талепоровский родился в Петербурге в 1884 году, обучался в высшем художественном училище при Императорской Академии художеств с 1905 года. В 1914-м ему присвоили звание художника-архитектора за проект здания Государственного Совета, с 1908-го по 1914 год работал в Археологической комиссии. В начале 1920-х он сотрудничает с Российским институтом истории искусств, преподаёт в ряде учебных заведений. Талепоровский известен как архитектор и художник-график, преподаватель, исследователь русского зодчества, автор ряда книг.
Талепоровский ещё до учёбы в Петербургской академии художеств работает в живописной мастерской Якова Семёновича Гольдблата. В годы студенчества кроме посещений классных занятий на архитектурном отделении у Леонтия Николаевича Бенуа он систематически занимается у Василия Васильевича Матэ, получая подготовку как художник-график. В то же время он начинает работу в мастерской архитектора Ивана Александровича Фомина, где принимает участие в проектировании и строительстве ряда петербургских зданий.
В качестве помощника архитектора М. М. Перетятковича он участвует в сооружении презентабельного здания банка Вавельберга. Но декоративные принципы историзма не были близки начинающему архитектору, Талепоровского влекли строгие и ясные архитектурные формы, основанные на разработке античного наследия. Видимо, поэтому судьба привела В. Н. Талепоровского в Павловск, когда началось создание музея в Павловском дворце.
Занимаясь архитектурными обмерами Павловского дворца, его убранства и парковых павильонов, он закончил работы по реставрации в Библиотеке Росси. Важнейшим для него делом было восстановление интерьеров по сохранившимся старым описям, открытие выставок предметов, которые были недоступны ранее для обозрения и художественно-научного изучения. Свои знания и умения Талепоровский применял в Павловске с 1918 по 1926 год. Много внимания уделял ремонту и восстановлению парковых павильонов, в 1918 году для реставрации живописи в Павловском дворце и парковых павильонах пригласил Конашевича.
Конашевич родился в Чернигове в 1888 году, там же учился в реальном училище, затем переехал в Москву, где обучался в училище живописи, ваяния и зодчества и получил квалификацию художника-ваятеля. В Петрограде он обосновался с 1915 года. Принимал участие в росписи особняков. В 1918 году перебрался в Павловск, где прожил более двадцати лет. Покинул его только когда началась Великая Отечественная война, и, разделив судьбу многих ленинградцев, пережил в осаждённом городе все 900 блокадных дней.
C 1921 года Конашевич работает в технике литографии, воплощая увиденные пейзажи Павловского парка. Он одним из первых возродил цветную литографию как искусство. Литографии он делал без предварительного акварельного эскиза. Для создания первых павловских литографий сначала использует один камень, затем два, три, усложняя задачу, доходит до пяти. На первый план в литографиях у Конашевича всегда вынесена природа. В этих работах Конашевич запечатлел своеобразие Павловска, связь архитектуры и природы, их гармонию. Поэтически чувствовал Павловск много лет назад В. А. Жуковский, отклик чувственного восприятия природы Павловска находим мы в пейзажных литографических зарисовках Конашевича. В 1921–1923 годах он объединил литографии в альбом «Павловский парк». Серия литографий о Павловске была отмечена почётным дипломом на Международной выставке в Италии. Но основная деятельность Конашевича проходила во дворце и его архивах. Постепенно полномочия и творческие возможности расширялись.
Небольшому штату сотрудников предстояло из частной резиденции создать общедоступное культурно-просветительное учреждение. Перед ними стояли задачи составления описей, фотографирования экспонатов, заботы о сохранности музейных объектов, вопросы организации охраны, коллектив должен был подготовить для приёма экскурсантов новые залы.
Весной 1918 года для обозрения в Павловском дворце открылись Парадные залы второго этажа центрального корпуса — основной отдел музея. Несколько дней в неделю дворец работал для посетителей, а в остальное время велась работа по учёту коллекций. Для удобства проведения инвентаризации мебель была сосредоточена в Тронном зале, отыскивали её повсюду во дворце в кладовых и тёмных переходах, для Конашевича «водворять её назад… было истинным наслаждением», он «… радовался, когда та или иная вещь находилась… не успокаивался, пока не добивался, чтобы её реставрировали со всей возможной тщательностью». Проходя по анфиладе дворцовых комнат, Конашевич отмечал взглядом вещь, необходимую для воссоздания того или иного интерьера, потом возвращался, вооружившись архивными данными, чтобы «…точно её обмерить и сличить описание».
Весной 1919 года посетители могли уже познакомиться с анфиладой второго этажа правого флигеля, включая Тронный зал. Удалось документально восстановить почти всю обстановку по описям конца XVIII и начала XIX века. К 1920 году в Павловском дворце-музее были учтены дворцовые ценности, организован художественно-исторический отдел, сотрудниками велось описание художественных коллекций, музей продолжал принимать посетителей.
В докладной записке 1923 года, составленной Талепоровским, показана структура музея и намечены пути его дальнейшего развития. Он отмечает особенность Павловска — его цельность, принадлежность одной эпохе. Основой музея служат исторические апартаменты — парадные залы второго этажа и жилые комнаты первого, в которых восстановлены ансамбли конца XVIII — начала XIX века. Исторические предметы вошли в обстановку восстановленных залов дворца, также в нём хранится ряд коллекций, собранных первыми владельцами: библиотека, собрание гравюр и литографий, картин и рисунков, античных скульптур и надгробий, собрание миниатюр и предметы обиходного значения: коллекция фарфора, хрусталя, тканей. Особое значение Талепоровский отводит проектам и рисункам архитекторов, создававших Павловск, собственноручным рисункам и работам Марии Фёдоровны и членов её семьи. Он предполагает, что коллекции станут основой для выставок по отделам и прочной базой для организации временных экспозиций.
Таким образом, Талепоровский выделил десять постоянных отделов и выставок: библиотеку с книжным собранием; отдел гравюр и литографий; Музей старого Павловска, куда должен войти материал, «изображающий Павловск в разное время его жизни»; отдел архитектурных проектов и чертежей создателей Павловска, — в свою очередь, отдел должен был подразделяться по архитекторам и мастерам; отдел рисунков с работами Марии Фёдоровны и лиц ей близких — «главным образом сувениры и подношения»; картинную галерею, представляющую одну часть картин, из исторического собрания Большого дворца. Вторую же часть картин, из убранства Константиновского и Александровского дворцов, павильонов парка, предполагалось использовать для самостоятельной картинной галереи, разобрав по школам; отдел миниатюр, представляющий портретную галерею семьи Павла, родственников и близких лиц. Самостоятельными должны были стать отдел фарфора и хрусталя; вышивок и тканей; архив Павловского дворца-музея. Такой перспективный план развития был задуман создателями музея и с некоторыми изменениями воплощался в течение первых десяти лет его существования.
В этот период одной из работ Конашевича стало создание временной выставки фарфора, «богатейшая коллекция которого была в Павловском дворце», разместить которую предполагалось в одиннадцати комнатах третьего этажа центрального дворцового корпуса. Эти предметы заказывались или покупались для Павловского дворца, часть была получена в качестве подношения. Произведения Севра, Людвигсбурга, Японии, Китая, Берлина, Англии занимали пять залов. «В иностранном отделе особенно интересны… севрские чашки, большой севрский сервиз, людвигсбургский туалетный прибор с зеркалом…» Один зал был наполнен хрусталём, пять залов отведены под экспозицию русского фарфора, в них находился, например, «...большой сервиз, подобный… орденским, специально сделанный для Павловска».
В июле 1924 года в левом флигеле квадратного корпуса была открыта выставка сувениров и предметов быта. До революции здесь находились комнаты великой княгини Ольги Константиновны. К созданию выставки непосредственное отношение имел помощник хранителя Павловского дворца музея Конашевич. «Узкий коридор вдоль библиотеки, в котором повешены раскрашенные гравюры с росписей Рафаэля в лоджиях Ватикана и в вилле Форнарини в Риме, приводит в обширный зал в левом флигеле, где в четырёх витринах выставлены миниатюры… В примыкающих к залу трёх комнатах размещена выставка сувениров… В первой… стальные предметы тульской работы XVIII в. Во второй… мебель, …предметы обстановки предназначались для «пилястрового кабинета» в нижнем этаже дворца».
Вещи, представленные на выставке, судя по найденным описям, поступали во дворец в качестве подношений-подарков Марии Фёдоровне. В книгах поступлений «…разных вещей и мебелей, полученных в число дворцовых имуществ...» за годы с 1821 по 1828 в записи от 18 октября 1825 года обозначены поднесения на 14 октября — «...коврики…вышитые шёлком ландшафты и вокруг обложено из гарусов с цветами — от Д. Благовой — отпущено в комнату её Величества в Павловске 15 апреля 1827 года», «Бордюр Анны Павловны… в 6-ти кусках». Эти предметы находились со времён первых владельцев в интерьерах дворцов и парковых павильонов Павловска.
В качестве подарков поступали вышивки, рисунки, шкатулки, портфели, альбомы: «…№ 8 — чёрный кожаный с золотом и бронзой на крылышках из бирюсы… по углам очаровательные медальоны — мозаики (развалины Колизея и другие виды Италии… Есть рисунки внучек Марии Фёдоровны». Альбом № 20: «…бронзовые инкрустированные с бирюзой и камеями… в центре пластина — мозаика (в помпейском вкусе)». Альбом № 14 : «...все рисунки сделаны членами семьи Марии Фёдоровны…зелёный сафьян с золотым тиснением по борту». В альбоме находились рисунки детей, внуков и внучек, невесток и сестёр Марии Фёдоровны. Рисунки Марии Фёдоровны и её близких были размещены на выставке во второй комнате.
«В проходе между 2-й и 3-й экспозиционными комнатами, в витрине, костюм Павла I (шинель, кафтан с камзолом, лосиные панталоны, треуголка и проч.), детские костюмчики Александра I и его подвенечный (кованого серебра) кафтан и шлафрок». В третьей комнате находился токарный станок Марии Фёдоровны. Большинство предметов, размещённых на выставке, заполняли в XIX веке комнаты Марии Фёдоровны.
В августе того же 1924 года открылся для обозрения Розовый павильон. Для восстановления исторического убранства использовали описи 1817 года. Помощник хранителя, научный сотрудник, активный участник и руководитель работ по устройству новых экспозиций Конашевич отметил, что павильон почти полностью сохранил свой исторический облик со времени его ремонта в середине XIX века. На вновь открытые экспозиции сотрудники составляли особые описи и планы. Созданию экспозиций предшествовала работа по изучению материалов из архива Павловского дворца. Несколько лет Конашевич уделил разбору материалов, систематизируя его и изучая. Материалы архива Павловского дворца, после неудачной попытки их издания, служили Конашевичу и Талепоровскому прочной основой при создании выставок и путеводителей по Павловскому дворцу и парку.
Путеводитель Талепоровского по Павловскому парку был издан в 1923 году и остаётся одним из лучших. Кроме краткого описания истории Павловска автор даёт информацию о владельцах и архитекторах, знакомит с постройками, дошедшими до наших дней и уже утраченными. Издание украсили рисунки Талепоровского и воспоминания, письма очевидцев, часто бывавших в Павловске — В. Жуковского, И. Крылова, Ф. Глинки и многих других. Автор путеводителя не только хорошо знал архивный материал, но и практически участвовал в судьбе Павловского парка, ему приходилось вести работы по восстановлению парка, где всё было «проникнуто античностью и мифологией», и павильонов, «построенных в характере строгой классики».
Блестящие примеры увлечения античностью строги, просты и величественны — Храм Дружбы, Колоннада Аполлона и Вольер, созданные Камероном. События 1814 года перенесли центр жизни в Розовый павильон, чудесным образом изменившийся за две недели, пейзаж был дополнен искусственными прудами и озёрами, тенистыми куртинами деревьев, создавалась эта картина П. Гонзаго. Изменения, происходившие в парке, были связаны с веяниями времени, с пожеланиями владельцев.
Так недалеко от Розового павильона в 1798 году появился Константиновский дворец. «В первом этаже в нём было 22 комнаты и 14 — во втором, все прекрасно меблированные и отделанные живописью, шёлком и французскими обоями с большим количеством картин». Когда в Павловском дворце приступили к устройству музея, то мебель использовали при создании выставок. Картины из павильонов и дворцов стали основой для создания экспозиции новой картинной галереи, над созданием которой долгое время трудился небольшой штат сотрудников.
Путеводитель Конашевича по дворцу, парку и городу Павловску увидел свет в 1927 году. Автор отмечает, что увлечение античностью «…совпало с замыслом самого Камерона, мечтавшего воссоздать в своих творениях дух подлинной классики. Это стремление… заставило его вводить в свои архитектурные обработки античные статуи, фрагменты античных орнаментов и пр.». Мост между Старой и Новой Сильвией был украшен полуразрушенными вазами и каменными львами. «Кругом разбросаны куски капителей и колонн, даже на камнях в самом каскаде лежат обломки античных статуй, до 1872 года здесь находились доски с надписями, вделанные позже в стены комнаты рядом с церковной галереей дворца».
В путеводителе зафиксировано современное автору состояние Красной Долины, где «в полном запустении» находятся павильон Елизаветы и близлежащие руины: «…руинам и надлежит быть в “запущенном виде“, но раньше этот вид был более декоративным и “нарочитым“. “Руины“ сооружены в 1804 году. Около них лежали в “живописном беспорядке“ обломки пьедесталов, карнизов… и даже подлинные античные статуи!» Руины находились также около дворца, они появились одновременно с Паулюстом, их разобрал Бренна при устройстве большой лестницы.
В 1925 году стали доступны для посетителей шесть жилых комнат Марии Фёдоровны «в нижнем этаже», где находилось «много прекрасных предметов первоклассной работы» живопись, мебель, фарфор.
Для выставки «Старый Павловск» Конашевич разработал подробный тематический план, с обоснованием и краткой характеристикой предметов. Выставку было решено расположить на втором этаже правого полуциркульного корпуса. В конечном итоге для её размещения понадобилось 18 комнат. В основу выставки легли подлинные документы, планы, чертежи архитекторов и создателей Павловска, проекты росписей дворца, иконографический материал, здесь же был помещён иконостас Мальтийской капеллы из крепости Бип. Выставку открыли 7 ноября 1927 года к десятилетнему юбилею Социалистической революции. Тогда же открылась Новая картинная галерея, занимающая двадцать комнат рядом с выставкой сувениров и предметов быта.
Готовились выставки тщательно, но просуществовали они недолго. На смену историческим и мемориальным предметам пришли бутафорские. Ещё в 1925 году заведующий музейным отделом Главнауки Наркомпроса сформулировал перед хранителями музеев стоящие перед ними ближайшие задачи: окончательно установить и зафиксировать историко-бытовой облик каждого дворца-музея, причём под это надлежало подвести социологическую базу; дополнить музей «иллюстративным материалом, необходимым для политической агитационной работы». Исследователи обратили внимание, что примерно с 1923 года происходит постепенное изменение направления в работе: «…внесение в программу музея слова “быт“ наметило “…как бы исключение искусства, религии…“» из музея.
Однако, как сказал А. Н. Бенуа, отмечая заслуги первых хранителей в русском музейном деле, в это «расхворавшееся и обезумевшее время» им удалось сохранить и открыть для публики «ценнейший памятник увлечения русского общества классицизмом» — Павловск.
В. М. Конашевич и В. Н. Taлепоровский на верхней площадке Парадной лестницы. 1920-е годы. Фотография из Научного архива ГМЗ «Павловск»
À PROPOS
Ольга Александровна Тальзи — Научный сотрудник ГМЗ «Павловск»
Последние владельцы Павловска — князь императорской крови Иоанн Константинович Романов (1886–1918) с семьёй и королева эллинов Ольга Константиновна (1851–1926).
А. А. Половцов (младший) (1867–1944) — искусствовед, хранитель музея барона А. Л. Штиглица, имел опыт инвентаризации, работая в составе Художественно-исторической комиссии в Гатчинском дворце. Назначен комиссаром-инспектором пригородных дворцов-музеев, комиссаром и хранителем Павловского дворца-музея. О деятельности А. А. Половцова в Павловске см. Polovtsoff A. Les Tresors d’Art en Russie sous le regime Bolsheviste. Paris, 1919.
nota bene
…поэзия Павловска должна помочь человеку увидеть в жизни не одно лишь мимолётное и преходящее…
М. Алпатов
Литература
Королёв Е. В. В. Н. Талепоровский и создание художественного музея в Павловском дворце // Павловск. Императорский дворец. Страницы истории. Санкт-Петербург: Арт-Палас, 1997. С. 294–300.
Талепоровский В. Павловский парк. СПб., 2005. С. 7, 107.
Конашевич. Путеводитель. С. 214, 262, 265.
Вершинина Н. М. Костюм в контексте комплексной музейной экспозиции. Из опыта выставочной работы Павловского дворца-музея //Теория моды. Одежда. Тело. Культура. Вып. 43. Москва, 2017. С. 259–261.
Ананьев В. Г. Этнографические музеи // Вестник Томского государственного университета. 2017. № 421. С. 70.
Бенуа А. Н. Дворцы-музеи // Александр Бенуа размышляет...: [статьи, письма, высказывания]. М.: Сов. художник, [1968]. С. 71–83.
Документы
Кучумов А. М. От царского дворца к советскому музею //Научный архив ГМЗ «Павловск». Инв. № 11708.
ЦГАЛИ СПб. Ф. 36. Оп. 2. Д. 3. Л. 87.
ЦГАЛИ СПб. Ф. 341. Оп. 3. Д. 451. Л. 1-11 об.;
ЦГАЛИ СПб. Ф. 78. Д. 32. Л. 1-28.
Конашевич В. М. О себе и своём деле. М., 1968. С. 409–410.
Кучумова А. М. От царского дворца к советскому музею //Научный архив ГМЗ «Павловск». Инв. № 11708. С. 62–65.
Конашевич В. М. О себе и своём деле. М., 1968. С. 246.
Там же. С. 244–245.
РО ИРЛИ. Ф. 15. Оп. 1. Д. 148. Л. 119. Л. 124.
РО ИРЛИ. Ф. 15. Оп. 1. Д. 147. Л. 2.
