Выставка «Русский декоративный поднос».

2 июля Русский музей открыл в Строгановском дворце выставку «Русский декоративный поднос». Впервые в музее одновременно показаны более 150 экспонатов XVII–XXI веков, демонстрирующих все разнообразие материалов, приемов украшения, имен выдающихся мастеров и известных художественных институций.

Русский музей_Анна Коротина IMG_20250701_150230.jpgФото: архив Русского музея

В центре экспозиции, которая полностью состоит из коллекции декоративных подносов Русского музея, – пятивековая история одного из главных предметов прикладного искусства России. Подносы издревле служили украшением праздничного стола и интерьера как в царских дворцах и помещичьих усадьбах, так и в трактирах и крестьянских избах.

Название «поднос» происходит от слова «подношение». Обычай подносить почетным гостям дары и угощенья на блюде укоренился в России очень давно. Еще в XVI–XVII веках подносные блюда широко использовались в царском и княжеском обиходе, а также во время церковных праздников и проведения свадебных обрядов. Художники исторического жанра не раз писали «боярышень» Московской Руси, подающих гостям серебряные чарки на блюде с золочеными и чернеными узорами. Гостей выставки «Русский декоративный поднос» встречает «Боярышня» (1888 г.) в роскошном меховом кафтане с фигурным самоваром и золотистыми чашками на подносе кисти живописца Николая Неврева.

В XVIII веке интерес к подносам и необходимость иметь их в быту вызвала популярность самоваров. Только прочные металлические подносы были способны выдержать не только само изделие, но и чай с многочисленными угощениями. Забавные миниатюрные сценки раздувания самовара при помощи сапога, угощения гостей можно рассмотреть на эмалевых подносах с серебряными накладными мотивами, выполненных в Великом Устюге в 1760–1770-е годы. В этом городе Вологодской губернии в 1750-х появились многочисленные мастера финифтяных и серебряных изделий, чьи подносы также представлены на выставке в Строгановском дворце.

Первоначально подносы были редкими предметами, которые создавали исключительно для дворцовых интерьеров. На Императорском фарфоровом заводе, который был основан в Петербурге в 1744 году, изготавливали парадные и повседневные сервизы для нужд Высочайшего двора. Затем сервизы стали производить и на частных фарфоровых фабриках. В состав небольших сервизов тех лет, рассчитанных на 1–2 персоны, обычно входили подносы. Несмотря на их скромные размеры, они отражали черты больших стилей, доминирующих в тот или иной период – рококо, классицизма, романтизма.

Русский музей. Анна Коробкова (10).JPG
Русский музей_Евгений Елинер.JPG
Фото: архив Русского музея

Подносные или «хлебосольные» блюда стали важной частью общественной жизни во второй половине XIX – начале XX века. «Русский стиль» в искусстве того времени, вызвавший волну интереса к старине, возродил обычай вручения хлеба-соли высоким гостям именно на подносном блюде. Каравай, подносимый гостю, обычно был увенчан солонкой, выполненной в едином с подносом стиле. Такие блюда нередко украшали резьбой, чеканкой, гравировкой, а сюжеты в их оформлении использовались самые разнообразные. На подносах изображали и панорамы городов, жители которых, например, заказывали блюдо для подарка, и сказочные мотивы, и государственные символы Российской империи («Чайный сервиз тет-а-тет», 1831 г.), на предметах сервиза изображены виды городов и крепостей, связанных с военными действиями в период русско-турецкой войны 1828–1829 годов на Балканах и в Закавказье). Подмосковные, петербургские и уральские блюда XIX века расписаны букетами и натюрмортами, жанровыми сценами и пейзажами по черному и цветному фону.

Во второй половине XIX века поднос перешел в разряд массовых предметов и завоевывал признание в самых разных слоях русского общества.

Русский музей_Анна Коротина IMG_1667.JPG
Русский музей_Евгений Елинер 4.JPGФото: архив Русского музея

ХХ век принес новые идеи оформления. В росписи фарфоровых сервизов и подносов, выполненных на Государственном фарфоровом заводе и в Декоративном институте в Петрограде в 1920–1930-е годы (например, «Манифестация на площади Урицкого» Николая Лапшина и Марии Шульман), сочетались агитационные призывы и советская эмблематика, даже супрематические мотивы («Кофейный сервиз с изображением рабочих», Сергей Чехонин (автор формы) и Николай Суетин (роспись), 1931 г.). Подносы стали ярким проявлением разных направлений авангарда.

Многообразие стилей и течений, перемены в искусстве и общественной жизни – все это охватывает собрание декоративных подносов Русского музея. Разнообразие имен авторов подносов, названия предприятий, мастерских, артелей, фабрик, которые их выпускали, – все это составляет яркое и интересное художественное явление, уходящее корнями в глубину веков и при этом созвучное времени. Являясь и бытовым предметом, и предметом искусства, экспериментальной работой или массовым образцом, поднос смог отразить историю повседневности многих поколений Московского государства, Российской империи, Советского Союза и современной России.

Русский музей_Евгений Елинер 2.JPGФото: архив Русского музея

Источник: пресс-служба Государственного Русского музея

Оставить комментарий

Для того,чтобы оставлять комментарии, Вам необходимо Зарегистрироваться или Войти в свою комнату читателя.

РекомендуемЗаголовок Рекомендуем