Экспозиция объединяет произведения отечественного искусства от эпохи становления Русского государства до наших дней. В создании выставки «Русский императив» приняли участие более 10 музеев нашей страны, включая Государственный Эрмитаж, Русский музей и Третьяковскую галерею.
Основная тема выставки заключается в осмыслении военных событий в искусстве. Проект объединяет авторов разных эпох и поколений, но фокус его очень точен: главный герой здесь — человек перед лицом катастрофы. Не генерал на коне и не политик с трибуны, а обычный солдат, тот самый «русский Ваня», чей образ художники всех эпох пытались разгадать.
Выставка в Северной столице приобретает особое звучание. Город, переживший блокаду и знающий цену каждому кусочку хлеба, становится идеальным фоном для разговора о стойкости. Не случайно в проекте участвует Государственный мемориальный музей обороны и блокады Ленинграда — его экспонаты вплетены в общую ткань повествования, напоминая, что подвиг не измеряется километрами фронта, а измеряется днями выживания. Но «Русский императив» в Петербурге — это не только о прошлом. Это мост, перекинутый в сегодняшний день. Организаторы из проекта «Русский стиль» привезли в город новое уникальное сочетание музейных раритетов и ультрасовременных инсталляций.
Кураторы проекта — Антон Беликов и Светлана Чепрова. Беликов, художник и философ, кандидат философских наук, выпускник МГУ и МГАХИ имени Сурикова, известен как основатель проектов «После иконы» и «Русский стиль». Чепрова — художник, член Московского Союза художников и Творческого союза художников России, постоянный куратор проектов «Русский стиль». Вместе они построили экспозицию как разговор о человеке в переломные моменты истории — от становления Русского государства до событий сегодняшнего дня.
В аванзале Манежа посетителей встречает монументальная инсталляция, отсылающая к памятнику Герою СССР Александру Матросову. Этот памятник, созданный по эскизам Евгения Вучетича, был снесен в 2023 году по распоряжению украинских властей Днепропетровска. Вучетич — автор монумента «Родина-мать зовет!» на Мамаевом кургане и один из ключевых скульпторов советской эпохи. Его эскизный проект, восстановленный в пространстве Манежа, становится не только напоминанием об утраченном монументе, но и смысловым эпиграфом ко всей выставке: искусство фиксирует память там, где она пытается быть уничтоженной.
Основу экспозиции составляют произведения, знакомые каждому по учебникам истории и музейным залам, но собранные здесь в новом контексте. Среди них — батальные полотна Василия Верещагина, автора знаменитой «Апофеоза войны», и Алексея Боголюбова, чьи морские сражения стали классикой русского реализма. Илья Репин представлен работами, в которых военная тема обретает психологическую глубину. Виктор Васнецов, известный прежде всего былинными сюжетами, показывает здесь иную грань своего таланта — обращение к истории воинской доблести. Особняком стоят произведения Василия Кандинского, который в годы Первой мировой войны искал в абстракции универсальный язык, способный выразить хаос эпохи.
Отдельный раздел посвящен искусству советского периода. Здесь — скульптура Веры Мухиной, автора знаменитого «Рабочего и колхозницы», и монументальные работы Матвея Манизера. Павел Корин, известный своим мозаичным панно на станции метро «Комсомольская-кольцевая», представлен эскизами, в которых военная тема приобретает эпическое звучание. Митрофан Греков, основоположник советской батальной живописи, чьи работы стали каноном изображения Гражданской войны, соседствует с Юрием Пименовым, запечатлевшим фронтовые будни в более камерной, но оттого еще более пронзительной манере. Александр Лактионов — с его «Письмом с фронта», где каждая деталь выверена до такой степени, что полотно кажется документальным свидетельством.
Затем пространство резко меняется. Вы переходите к работам современных авторов, и здесь искусство начинает говорить с вами на языке фактуры. Центральный экспонат петербургской части экспозиции — проект «Сталь». Это серия произведений, написанных не на холсте, а на плитах армейских бронежилетов. Холодный, опаленный металл становится здесь не просто материалом, но соавтором художников. Каждая плита несет следы производства, фактуру, которая сама по себе говорит о предназначении этого предмета — защищать жизнь. Это честно, жестко и невероятно пронзительно.
Экспозиция завершается мультимедийной инсталляцией, посвященной теме возвращения. Здесь нет батальных сцен и пафосных жестов. Инсталляция построена на образах мирной жизни, света и тишины — того, что остается за кадром военной хроники. Этот финал подводит зрителя к мысли, что война в искусстве осмысляется не ради фиксации разрушений, а ради утверждения ценности жизни, которой эти разрушения угрожают.
Помимо основной экспозиции, организаторы подготовили дополнительную программу. В Манеже проходят показы документального и авторского кино, концерты современной музыки, кураторские экскурсии, лекции и встречи с художниками и исследователями. Это позволяет рассматривать «Русский императив» не как статичную выставку, а как событие, которое продолжается в пространстве обсуждений и живого общения.
Материал подготовлен: стажер редакции — Анастасия Кравцова
