• Текст: Слова Анны Логиновой

«Николай Акимов и ученики»

На набережной канала Грибоедова, в стенах Музея искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков (МИСП), до 7 июня 2026 года продлится грандиозный выставочный проект «Николай Акимов и ученики».

IMG_7618.jpeg
Фото: редакция журнала «Адреса Петербурга»

Экспозиция, приуроченная к 125-летию со дня рождения великого режиссера и художника, обещает стать одним из главных культурных событий года, предлагая зрителю ретроспективу творчества гения и захватывающий диалог между учителем и его прославленными последователями. 

Николай Павлович Акимов (1901–1968) — фигура легендарная и многогранная. Выходец из Харькова, еще в юности переехавший в Петроград, он начинал как художник, посещая Вечерние рисовальные классы Общества поощрения художеств. И именно искусство рисунка навсегда осталось фундаментом его творчества. Акимов успел поработать над оформлением спектаклей в Александринке, БДТ, МХАТе и Театре имени Вахтангова, где его смелая комедийная версия «Гамлета» вызвала скандал, наградив мастера ярлыком «формалиста опаснейшего толка».

IMG_7606.jpeg
Фото: редакция журнала «Адреса Петербурга»

Однако настоящий триумф ждал его в Ленинградском театре Комедии, который он возглавил в 1935 году, когда театр находился на грани закрытия. Всего за год Акимов превратил его в одну из самых популярных сцен страны. Именно здесь родился его легендарный творческий союз с драматургом Евгением Шварцем: «Тень» и «Дракон» были написаны специально для акимовской сцены, зашифровав в остроумных репликах опасные для времени мысли. Театр на Невском проспекте до сих пор носит имя мастера, а его логотип украшает узнаваемая буква «К».

Первый этаж музея целиком отдан Акимову-творцу. Здесь собрано 140 произведений, и каждое из них — маленький спектакль. Зрителя встречают эскизы декораций и костюмов к спектаклям «Коварство и любовь», «Конец — делу венец», «На всякого мудреца довольно простоты».

IMG_7591.jpeg
IMG_7590.jpeg
Фото: редакция журнала «Адреса Петербурга»

Акимов был блестящим портретистом. За свою жизнь он создал более 500 изображений, и на выставке представлена лишь их часть. Но за каждой из этих работ — целая эпоха. С холстов и листов графики на нас смотрят писатель Михаил Зощенко, композитор Исаак Шварц, профессор Никита Толстой и поэтесса Ольга Берггольц.

С 1954 по 1968 год Акимов возглавлял постановочный факультет в Ленинградском театральном институте. Результатом стала целая плеяда мастеров, чьи работы заняли второй этаж экспозиции.

IMG_7614.jpeg
Фото: редакция журнала «Адреса Петербурга»

Здесь соседствуют произведения тех, кто стал «столпами» ленинградского и московского нонконформизма. Зритель увидит деформированные, почти агрессивные лица-маски Олега Целкова и монументальные абстракции Михаила Кулакова. Рядом — экспрессивные фантазии Александра Рапопорта, классик андеграунда Евгений Михнов-Войтенко с его «Абстрактной композицией» и завораживающий «Самурай» Игоря Тюльпанова.

Доминантой этого зала стала авторская портретная фотография Николая Акимова, размещенная на цилиндрической афише. Без лишнего пафоса режиссер предстает здесь центром творческой вселенной, который и спустя десятилетия вновь объединил своих талантливых учеников в одной мастерской. 

Приятным гастрономическим бонусом для посетителей станет коллаборация с сетью «Британские пекарни». Специально к выставке кондитеры выпустили лимитированную серию конфет ручной работы, вдохновленную афишами Акимова. В наборе — четыре конфеты с двумя «театральными» вкусами: кофе с бейлизом и вишня с амаретто. Приобретая такой сладкий сувенир, вы получаете билет на выставку абсолютно бесплатно. 

Материал подготовлен: стажер редакции — Логинова Анна

Оставить комментарий

Для того,чтобы оставлять комментарии, Вам необходимо Зарегистрироваться или Войти в свою комнату читателя.

РекомендуемЗаголовок Рекомендуем